Dziękujemy Państwu, że jesteście z nami

Nieustannie rosnące zainteresowanie festiwalem daje nam motywację, aby systematycznie tworzyć i zaspokajać Państwa podniebienia artystyczne.

Program Festiwalu 2009

Poniedziałek 13 IV
18.00 Bytom KONCERT INAUGURACYJNY
Kościół św. Trójcy, ul. Kwietniewskiego 1
Program
Shakespeare in love
Wykonawca
Emma Kirkby – sopran (Wielka Brytania)
London Baroque Orchestra (Wielka Brytania)
Wstęp wolny
(bezpośrednia transmisja do Polskiego Radia) Wielkie wydarzenie muzyczne i kulturowe z udziałem najprawdziwszej gwiazdy stylowej wokalistyki renesansowo-barokowej, o światowej sławie i pryncypalnym autorytecie – Emmy Kirkby. Znakomita sopranistka wystąpi w niezwykłym koncercie dworskiej muzyki, prezentującym twórczość jednego z największych dramaturgów i poetów wszechczasów Williama Szekspira, w najzacniejszej oprawie muzycznej czołowych kompozytorów epoki elżbietańskiej i nie tylko. Muzykę jaką usłyszymy zrodziła silna inspiracja intymną i podniosłą zarazem, żarliwą i skromną sztuką wielkiego mistrza. Artystce partnerować będzie jeden z najlepszych kameralnych zespołów muzyki dawnej, sławna London Baroque Orchestra, na historycznych instrumentach.

Gospell Messiah Show

czwartek 30 IV KONCERT FINAŁOWY
21.30 Bytom RYNEK
Wykonawcy:
Ewa Uryga Patrycja Gola Andrzej Lampert Marta Król
Silesian Big Band
Gospel Choir A.Z.M. Politechniki Śląskiej pod dyrekcją Adama Wesołowskiego
Przygotowanie chórów – Krystyna Krzyżanowska Łoboda
Aranżacja – Klaudiusz Jania
Wstęp wolny
Mesjasz Jerzego Fryderyka Handla jest niewątpliwie najsłynniejszym oratorium wszechczasów, które zapewniło swemu genialnemu twórcy nieśmiertelną sławę i wielką estymę pokoleń. Aż trudno uwierzyć, że nie zdobyło ono uznania, a nawet większej aprobaty po swojej dublińskiej prapremierze, co jest jednak typowe dla wiekopomnych dzieł, których najwyższą wartość zawsze sprawiedliwie zweryfikuje historia. Dziś niesamowita kariera tego olśniewającego utworu nikogo już jednak nie dziwi, biorąc pod uwagę wspaniałość i wyjątkowość muzyki, pełnej emocji i dramatyzmu, najpiękniejszych melodii, niezrównanych chórów i mistrzowskiej kompozycji. Wszelkie jednak analizy nie licują z wielkością i godnością tej poruszającej, muzycznej ewangelii, przedstawiającej Historię Zbawienia w doskonałej formie „wiekuistej harmonii”. Tak czy inaczej wielkie to dzieło stanowi jedną z najpopularniejszych pozycji programowych, jaka na stałe weszła do żelaznego repertuaru filharmonii i sal koncertowych a zdarzały się i koncepcje wykonań scenicznych, i jest jednym z najczęściej grywanych tytułów literatury wokalno-instrumentalnej. Głęboka i inspirująca muzyka Mesjasza, na przestrzeni swej swej dziejowej obecności, poddawana była licznym opracowaniom i stylizacjom, z których najsłynniejsza jest aranżacja samego Wolfganga Amadeusza Mozarta, znana z tradycyjnych wykonań utworu. My zainspirowani amerykańską parafrazą oratorium w muzycznej konwencji musicalu „Too hot to Handel” wykorzystującą elementy przeróżnych stylów i gatunków jazzu i tzw. muzyki rozrywkowej, pragniemy Państwu zaprezentować coś absolutnie wyjątkowego: stworzoną specjalnie na tegoroczny festiwal nową wersję partytury tego ponadczasowego arcydzieła. W spektakularnym koncercie finałowym wezmą udział największe sławy i talenty polskiej muzyki rozrywkowej, m.in.Ewa Uryga, Andrzej Lampert czy Patrycja Gola...

Co w tym roku… „Złoty wiek muzyki angielskiej”

Tegoroczny Festiwal Muzyki Dawnej im. Grzegorza Gerwazego Gorczyckiego poświęcony jest przede wszystkim twórczości dwóch wybitnych narodowych kompozytorów angielskich – Henrego Purcella i Jerzego Fryderyka Handla, w spektakularną rocznicę urodzin pierwszego (1659 r.) i śmierci drugiego(1759 r.), a więc Ich wspólnej, stuletniej obecności w dziejach najwyższej kultury muzycznej.

JAZZ BAROQUE

Henry Purcell – Koncerty na trąbkę
(pierwsze na świecie opracowanie jazzowe)
Improwizacje na tematy G. G. Gorczyckiego

Wykonawca KJ Quartet

Przykład magicznej symbiozy czasów, jaka dokonać się może jedynie na gruncie muzyki – najpiękniejszej ze sztuk. Jazzowy zespół KJ Quartet da niesamowity pokaz improwizatorskiej wirtuozerii, tak charakterystycznej cechy również barokowej profesji muzycznej, poddając śmiałym i pomysłowym przeróbkom tematy z dzieł dawnych mistrzów, a zwłaszcza bohaterów tegorocznej edycji festiwalu i jego patrona Grzegorza Gerwazego Gorczyckiego, który ze względu na swoją najwyższą rangę w polskiej kulturze muzycznej baroku i „nieposkromioną” wenę twórczą, nazywany bywa polskim Haedlem.

24.04.2009 - Kameralne Arcydzieła Klasyków

Piątek 24 kwiecień 2009, godz. 18.00 Sosnowieckie Centrum Sztuki – Zamek Sielecki, ul. Zamkowa 2
Kwartet śląski
Kameralne Arcydzieła Klasyków

Choć w programie tegorocznej edycji festiwalu supremować będzie twórczość najbardziej reprezentacyjnych przedstawicieli muzyki angielskiej, w programie nie może zabraknąć choćby jednego niskiego ukłonu dla osoby maestro Józefa Haydna, który także obchodzi swoją wielką rocznicę. Jego obecność na festiwalu jest tym bardziej uzasadniona, że i On na swojej drodze artystycznej miał brytyjski epizod i styczność z muzyką Haendla, kultowo-narodowego już kompozytora Królestwa, która zrobiła na wiedeńskim klasyku wielkie i inspirujące wrażenie.

Dla uczczenia więc dwusetnej rocznicy śmierci ojca stylu klasycznego „Papy Haydna” , zapraszamy na znakomity koncert Jego kameralnego dorobku i wysłuchania wykwintnej antologii kwartetów smyczkowych, muzyki eterycznej i czystej ekspresji pierwotnego piękna, w wykonaniu jednego z najlepszych obecnie europejskich zespołów instrumentalnych – Kwartetu śląskiego.

Ponadto na koncercie zaprezentowane zostaną smyczkowe kwartety ostatniego genialnego klasyka i wielkiego prekursora stylu romantycznego Ludwika van Beethovena dla przypomnienia misternej i wymyślnej twórczości kameralnej autora majestatycznego Hymnu Zjednoczonej Europy w piątą rocznicę wstąpienia Polski do Unii Europejskiej.

17.04.2009, godz. 18.00 - premiera oratorium Jefte – Jerzego Fryderyka Haendla

Sala koncertowa Akademii Muzycznej im. K.Szymanowskiego
Jerzy Fryderyk Haendel – oratorium Jefte (premiera polska)

Wykonawcy
Jefte – Łukasz Nowak
Zebul – Rafał Rusin, Robert Kosmala
Hamor – Piotr Tymiński
Iphis – Joanna Węgrzynowicz, Kamila Klimek
Storge – Justyna Weiss, Barbara Sopel
Zespoły wokalne Akademii Muzycznej w Katowicach
Orkiestra Festiwalowa pod dyrekcją Kazimierza Kryzy
przygotowanie chórów: Krystyna Krzyżanowska Łoboda
przygotowanie solistów: Bogusława Ciepierska
reżyseria i inscenizacja: Jarosław Kitala
konsultacja stylistyczna: Marek Toporowski

Sceniczna wersja ostatniego haendlowskiego oratorium opartego na wątku biblijnym. Niespotykane przedsięwzięcie przeniesienia wielkoobsadowego oratorium w konwencję teatru operowego. Widowiskowe sceny zbiorowe z podwójnymi chórami, melodyjne arie i ensamble (w tym słynny kwartet z II aktu) o niebywałym wprost ładunku ekspresji dramatycznej, oraz zachwycające malarstwo dźwiękowe, sprawiają że wielkie to dzieło, fascynuje do dziś monumentalną muzyką i poruszającym wyrazem, wypływającymi z wielkości doświadczonego cierpieniem ducha kompozytora. Śmiała zaś i egzotyczna inicjatywa festiwalowej produkcji z jej ciekawą inscenizacja i przystępną formą dramaturgiczną opartą częściowo na zredagowanym, XX-wiecznym wydaniu, zapewniają niepowtarzalne wrażenia audiowizualne, nie mające precedensu w polskiej praktyce i tradycji wykonawczej.
Polska, festiwalowa premiera dzieła w wersji estradowej, będzie miała miejsce na Wielkiej Sali Koncertowej Akademii Muzycznej w Katowicach, a więc w idealnym i nobilitującym kontekście funkcjonalnym; pamiętać bowiem należy, że przedstawienia wielkich oratoriów maestro Jerzego Fryderyka Haendla odbywały się właśnie w przestrzeni teatru i na estradach największych sal koncertowych epoki.

28.04.2009 - Pierwszy musical w historii na festiwalu!

Kolejne bezprecedensowe przedsięwzięcie znalazło miejsce w programie festiwalu z natury muzycznego, którego eklektyczny repertuar i ambitus twórczego rozmachu sprawiają, że staje się on jedyną w swoim rodzaju imprezą interdyscyplinarną.
Tym razem jest to sztuka teatralna Johna Gaya z dodaną muzyką Christopcha Pepuscha; i choć tytuł dzieła wydaje się wyraźnie wskazywać na operę, a więc formę sztuki muzycznej prezentowaną już na festiwalu, jego zastosowanie ma tu charakter wybitnie parodystyczny. Sztuka jest bowiem swoistą satyryczną komedią, karykaturującą społeczne, polityczne i obyczajowe machinacje XVIII- wiecznej Anglii jak i cyniczną kpiną z włoskiej opery, dominującej wówczas rozrywki „wysokiego rejestru stylistycznego” w sferze snobistyczno-elitarnej, której głównym reprezentantem był nie kto inny, jak Jerzy Fryderyk Handel.
Podniosła i szlachetna muzyka włoskiej opery, dworskiej maski czy pobożnych, angielskich anthemów, pobrzmiewa tu w groteskowych sytuacjach, słowach i aranżacji, zaadoptowana do tragifarsowej fabuły historii o ludziach z marginesu. Usłyszymy ją w nowej instrumentacji, opartej na wydaniu Frederica Austina z roku 1920, a spreparowanej specjalnie na potrzeby festiwalu i dla wymogów współczesnego dramatu. Będzie to pierwsze w Polsce wykonanie w języku polskim.
Spektakl wykona zespół aktorów – śpiewaków oraz studentów i absolwentów Wydziału Wokalno-Aktorskiego katowickiej Akademii Muzycznej z towarzyszeniem kameralnej orkiestry barokowej. Całość obejrzymy w oryginalnej i błyskotliwej reżyserii i inscenizacji, utrzymanych w pseudohistorycznym klimacie, wybitnego aktora i reżysera Teatru Śląskiego i wykładowcy katowickiej Akademii Muzycznej, Dra Jerzego Głybina.
Bezprecedensowość projektu, jako wydarzenia teatralno-muzycznego na festiwalu, potwierdza również fakt, iż ze względu na swą oryginalną konstrukcję dzieło uchodzi za pierwszy w historii musical.
Usłyszymy ją w nowej instrumentacji, opartej na wydaniu Frederica Austina z roku 1920, a spreparowanej specjalnie na potrzeby festiwalu i dla wymogów współczesnego dramatu przez Michała Stęchłego.
28 kwietnia 2009 (wtorek), godz. 18.00
Bytomskie Centrum Kultury, ul. Żeromskiego 27

Zaczynamy 13 kwietnia 2009!

Czwarta edycja będzie przebiegać pod hasłem Złoty wiek muzyki brytyjskiej. Na festiwalu prezentowane będą głównie kompozycje Jerzego Fryderyka Haendla oraz Henry’ego Purcella, których będziemy ochodzić 250 rocznicę śmierci J.F.Haendla oraz 350 rocznicę urodzin H.Purcella. To dwaj najwybitniejsi kompozytorzy brytyjscy, którzy mieli ogromny wpływ na rozwój muzyki w historii.

13 kwiecień 2009 (poniedziałek wielkanocny)
godz. 18.00
Kościół św. Trójcy, Bytom ul. Kwietniewskiego 1

Wykonawca
Emma Kirkby – sopran (Wielka Brytania)

W kwietniu 2007 uzyskała zaszczytne 10 miejsce w rankingu najlepszych sopranów wszechczasów!

Zespół London Baroque (Wielka Brytania)

Program
Shakespeare in love

Program koncertu wypełnią utwory Jerzego Fryderyka Haendla oraz Henry’ego Purcella, w którym usłyszymy najpiękniejsze arie do słów Williama Shakespeara oraz sonaty.
Koncert transmitowany będzie przez Polskie Radio!

Gorczyczki - płyta CD

Polecamy płytę CD z muzyką Patrona naszego festiwalu. Na płycie znajdują się nagrania Missa paschalis, 4 hymny, motety, In virtute tua wykonaniu Marka Toporowskiego (pozytyw) chóru Resonans con tutti i zespołu Concerto polacco pod dyrekcją Waldemara Gałązki.

CARITAS partnerem festiwalu

Najnowsza edycja Festiwalu będzie wyjątkowa nie tylko ze względu na walory artystyczne, które będziemy chcieli Państwu zaprezentować. Nawiązując do osoby patrona Festiwalu, ks. Grzegorza Gerwazego Gorczyckiego, który swoją działalnością niósł pomoc ludziom potrzebującym, zwróciliśmy się z propozycją współpracy do Caritas Polska. Po wstępnych rozmowach, z przyjemnością informujemy, iż pozyskaliśmy nowego Partnera, którym będzie największa katolicka organizacja charytatywna - Caritas Archidiecezji katowickiej, gliwickiej i sosnowieckiej. Dzięki wspólnym działaniom, wymianie doświadczeń oraz powiązaniu Festiwalu z funkcją niesienia pomocy, mamy nadzieję, iż uda nam się trafić do najbardziej potrzebujących i tym samym kultywować tak piękne dzieło niesienia pomocy, które realizował nasz Patron. O wszelkich szczegółach akcji charytatywnej będziemy sukcesywnie informowali Państwa na stronach internetowych Festiwalu.

Nowa płyta zespołu Scandicus

Polecamy najnowszą płytę zespołu Scandicus, specjalizującego się w wykonawstwie muzyki dawnej. Niniejsza płyta zawiera wybór pieśni pochodzących z kodeksu znanego pod nazwą Laudario di Cortona (Biblioteca del Comune e dell’Accademia Etrusca di Cortona, MS 91). Odnajdziemy na niej utwory maryjne, bożonarodzeniowe, wielkopostne i wielkanocne oraz poświęcone świętym. Dwie pieśni (w tym Troppo per del tempo ze słowami Jacopone da Todi) to rozważania o miłości Chrystusa, będące przykładami egzaltowanej poezji religijnej tego okresu.
A już teraz zapraszamy na koncert zespołu Scandicus, który zaszczyci nasz festiwal. W ich wykonaniu usłyszymy pełny repertuar znajdujący się na ich nowej płycie. Podczas festiwalu jak i po koncercie będzie możliwość zakupu płyty oraz porozmawiania z zespołem.